導語：攝影藝術對于時尚界的貢獻一直不可小覷。攝影師鏡頭中巧妙的捕捉設計師的精神和靈感成就了許多大師的絕世之作：1975年，著名攝影大師Helmut Newton在巴黎Rue Aubritot的街口拍下了著名的Yves Saint Laurent經典的吸煙裝女郎的精彩瞬間與如今當紅時尚攝影師Juergen Teller塑造的Marc Jacobs都是最好的見證。

　　下個月，東京的21_21 Design Sight文化中心將為公眾帶來另外一對傳奇設計師和攝影師搭檔共同營造的《視覺對話》——他們就是三宅一生(Issey Miyake)和歐文·佩恩(Irving Penn)。展覽記錄了兩位大師13年來的驚人成功，展示了三宅一生如何定義了日本審美基本原理，并且改變了八十年代到九十年代的時尚現(xiàn)狀。

攝影師和三宅一生的視覺對話

　　Issey Miyake出生于1938年，成長在二戰(zhàn)后的日本，他的成長環(huán)境受到東西方文化的劇烈碰撞。1965年，他搬到巴黎并求學于巴黎時裝業(yè)公會學校。而后為Guy Laroche和Givenchy工作過。1970年，他成立了自己的工作室，一直沉迷于人類身體構造和服裝設計的他開始嘗試運用新型材質和剪裁。雖然他的設計一直獨立于歐美的高級時裝之外，但他的設計思想幾乎可以與整個西方服裝設計界相抗衡，是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。

　　Issey Miyake與Irving Penn的首次合作源于1983年，Penn受邀為美國版《Vogue》拍攝一系列三宅一生的時裝。正是這組時裝大片激發(fā)了Miyake的靈感，使他從另一個角度觀察到了自己的設計。自此以后的13年中，Penn一直用他的鏡頭來捕捉Issey Miyake的精神氣質。盡管Miyake從未參與過Penn的攝影過程，Penn也從未參加過Miyake的秀，但兩者共同的美學意識得到了很好的碰撞。“三宅一生的設計并不特別時髦，但它使有品位的女性穿起來更有味道。”Irving Peen如是說。

　　在Miyake的同事Midori Kitamura的指導下，這次的展覽展出了兩者各自的作品和合作的系列，包括Penn為三宅一生拍攝的69幅海報作品、涵蓋了149幅攝影作品的大型投影，以及他為三宅一生拍攝大片的草圖都將首次展出。 另外，Pascal Roulin制作的Issey Miyake制衣過程的動畫電影和Michael Crawford用繪畫線條勾勒出的三宅一生設計也將在《視覺對話》中呈現(xiàn)。Miyake說道：“我一直在尋找一個能夠展示我的服裝，表達我的意圖的攝影師，Penn正是最好的人選。”